誰領風騷？淺談畢卡索、克利及其他

[顏雪花Catherine Yen]

"Golden Fish by Paul Klee"

"Cavalier by Marino Marini"

"Melancholy and Mystery by Chirico"

誰領風騷？淺談畢卡索、克利及其他

英國學者赫伯瑞德在1964年時，評論十九、二十世紀西洋美術變化之大，主要原因有二：

一是藝術交流，二是接受異國文化(Exotic Culture)，後者是指受到希臘、羅馬、歐洲宗教、貴族藝術傳統之外的「影響」，其源有七：東方文化、非洲及太平洋土著藝術、樸拙之素人(L’Art Brut)及兒童作品、史前新石器作品、南美土著藝術(墨西哥、秘魯)、紀元前古希臘及伊屈斯根(Etruscan)文化、天主教時期紀元一至五世紀的古拙作品。

以二十世紀前半葉的兩位大師為例，畢卡索(1881-1973) 及保羅‧克利(1879-1940)──畢卡索在其立體主義(Cubism)時期，即深受土著藝術之影響，他盡量掘求色彩的和諧，在極度複雜的元素中產生統一的調子，以建立其純粹繪畫的面貌，這與我們在拉斯哥壁畫所見色彩的沉靜、和諧，或者在非洲土人面具、器皿、衣著紋飾所呈現原色之對比是有其關聯性的。閱讀畢卡索，知其懂得吸收別人的成就，順手捻來，任意迭變，氣派爽直，別人的精華一入其手即成為他的特色，其人機巧敏銳，他不喜讀書，不求甚解，因此解釋他藝術的書籍比一般畫家多，市場靠其盈利的也多，仿傚其畫風及為人的更多，他的畫總帶一點狂暴，彷彿用心不在於打動你，而是逼你就範，他不和你低吟，而是咆哮，他不說服，而是征服。

克利與畢卡索同屬一個時期，瑞士人，畫風偏向抽象，有時甚至整個畫面均由幾何符號組成，他在以邏輯思維取勝之包浩斯(Bauhous)美術研究院授課，一生只創作試探性小品，生前售出作品甚少，也不如同校教授出名，但他變化多端，不賣弄自己，擅用邏輯分析，綜合人性與畫面的感應，探索線條、色彩、形象，並以之呈現內在世界；他以心智推動畫筆，在意識與無意識之間揮灑，其圖案簡易，但寓意深遠，具十足文人性格。他的學識高深透達，教法條理分明，其著作至今仍為一般美術學院所採用。他年長畢卡索兩歲，對後代的影響遠甚於畢氏(註1)，畫家跟隨畢卡索，則容易借用取巧，但跟隨克利則能探畫法之因，見藝術之果，更有其伸展的餘地。

提到保羅‧克利，則不能不提康丁斯基(Wassily Kandinsky, 1866-1944)，他來自俄國，有著深厚的文化背景，除了繪畫，他還著有「藝術的精神性」一書，闡述藝術的原動力來自內在精神的需求。

克利與康丁斯基都是「藍騎士畫派」的巨匠，1910年代，幾位負有超越(驗)論調的畫家在德國成立了「藍騎士畫派」，此畫派在現代藝術史上曾大放異彩，但因為受到第一次世界大戰的影響，這個畫派如曇花一現，僅在1911與1912年辦了兩次畫展，少數成員在30歲左右即因戰爭身亡，但它的成就非凡，依然值得敬仰，慕尼黑的「倫巴赫美術館」是世界上收藏「藍騎士畫派」作品最豐富齊全的地方。

「藍騎士畫派」的主要代表還有亞特倫斯基（Alexei Von Jawlensky,1864-1941）及馬爾克(Franz Marc,1880-1916)，其存世作品不少。

「藍騎士畫派」屬於表現主義，講求以顏色與造型來描述作品，他們認為繪畫就是繪畫、繪畫的本身就是目的，而不是禮敬上帝或歌頌自然的附屬品。他們按自己的意志來表現繪畫，因此，「藍騎士」的畫中會有藍色的馬、黃色的母牛、綠色的人、紅色的樹或者根本就只是一些光點，後來的「抽象畫派」與「超現實畫派」，多少受到此畫派的影響。至於「藍騎士」這個名稱的來由，則來自這些成員都喜歡馬也都喜歡藍色所致。

三十多年來，因個人之美術閱讀，及在藝術收藏中著力甚深並認真耕耘、研究，自然而然可以將藝術家與其作品在自己心中做出排比；以二十世紀立體主義以後之歐洲大系，傑出藝術家多如過江之鯽，我獨鍾Anselm Kiefer(基弗，德 b1945), Giorgio De Chirico(奇利珂，義 1888-1978)，Lucian Freud(佛洛依德，英 1922-2008), Marino Marini(馬利尼，義 1901-1980) 及 Antoni Tapies(提比亞斯，西班牙 b1923)，他們的作品是承載著文學與歷史的，由理性出發而後抒情地鋪陳。以Marino Marini 為例，他畫了許多〝騎士〞(Cavalier)系列的作品，他對那些充滿過氣的、英雄式的迷失與悲懷，相當震撼人心，其線條流暢、自省，色彩熱情、豐滿，以文學架構歷史之緬懷，在浪漫中呈現古典與現代。

此短文僅用之鼓勵、啟發有志藝術創作者走前人所不走、不肯走、不敢走之路，除了思想，以膽識為輔，破寫實、印象派長久以來之對畫壇的宰制，如保羅‧克利所言：「藝術不應倣效明而顯見之物，應當啟發目所未見者」，表現畫外之意有種種路徑的可能與重要性，在破立之間，藝術因此自由。

註1:
‧克利充滿自由、孩童般天真的符號，及音樂性的畫風深刻影響了比利時籍的藝術家 Rene Carcan；
‧作曲家 Gunther Schuller受其畫風之感動，依克利的七件作品："Antique Harmonies","Abstract
Trio","Little Blue Devil", "Twittering Machine","Arab Village","An Eeire Moment"
and"Pastorale"創作出 "Seven Studies on Themes of Paul Klee"；
‧評論家 Walter Benjamin依其繪畫 "Angelus Novus "發表一論文為「歷史的哲學」；
‧在其後60年，克利充滿夢幻的作品更深深影響爵士樂作曲家Chuck Mangioni 的音樂，1968年
Chuck 在國家美術館發表的作品，旋律與歌詞充滿無限的驚喜與愉悅；
‧史坦威鋼琴於1938年為緬懷克利將音樂及視覺藝術之美的極致融合，生產了500部以克利命名的鋼
琴，知名鋼琴家霍洛維奇是其買主之一。