台文戰線聯盟

宋澤萊
分享

宋澤萊的朋友

  • 林改強
  • 京城
  • 台文戰線
  • 胡長松

收到的禮物

禮物

宋澤萊 尚未收到任何禮物

送禮物

 

宋澤萊的頁面

最新動態

宋澤萊 喜歡 宋澤萊 的部落格文章 【題目】資本主義是甚麼?
8 月 5
宋澤萊 的部落格文章
7 月 30
宋澤萊 的部落格文章

【題目】讀林梵最後的一本詩集《日光與黑潮》 ──並論公元2000年後台灣新浪漫文學與壯美詩風

【題目】讀林梵最後的一本詩集《日光與黑潮》[1]──並論公元2000年後台灣新浪漫文學與壯美詩風◎宋澤萊0.前言: 這篇文章主要是用來介紹詩人林梵最後一本詩集《日光與黑潮》的文章。不過筆者也回溯了他從前所寫的6本詩集,做了介紹。所以這篇文章算是詩人林梵一生所有詩作的簡介。1、有著正面力量的一本詩集    詩人林梵﹝1950─2018﹞曾將2012年到2015年的詩收集起來,在2015年9月出版了《日光與黑潮》這本詩集,這是他人生最後的一本詩集了。閱讀完這本書後,叫筆者感到頗為驚奇。雖然這本詩集距離他2012年所出版的前一本﹝也即是第5本詩集﹞《南方與海》[2]還不到3年,所書寫的種種題材甚至還有部分雷同,但是精神狀態卻來到新的層次。筆者翻閱這本詩集時,明顯感染到裏頭所帶來的正面力量,受到了極大的撫慰。林梵已經完全擺脫他幾10年以來的台灣人的精神桎梏,撇開失敗不振的世界,來到了一個完全自由、明亮、勝利的新世界了。   …查看更多資訊
4 月 10
宋澤萊 的部落格文章

【題目】讀王拓的短篇小說〈墳地鐘聲〉──並論台灣70年代早發的譴責文學

【題目】讀王拓的短篇小說〈墳地鐘聲〉[1]──並論台灣70年代早發的譴責文學◎宋澤萊 0.前言:    這篇文章是用來分析、討論王拓1971年所寫的短篇小說〈墳地鐘聲〉的文章。   筆者認為〈墳地鐘聲〉台灣文壇早發的譴責小說,是戰後諷刺文學大潮所突變產生的一篇小說。到了1980年代,這種譴責小說已經遍及文壇。   在這種小說裡,英雄已經死亡或退隱,小人物與食人妖魔﹝害人精﹞變成故事的主角;「醜怪」乃是小說的審美觀點。●一、1977年─1978年鄉土文學論戰的過程     1977年,台灣爆發了一場鄉土文學論戰,這場論戰至關重要。因為透過了這場論戰,主導60─70年代流亡性質的現代文學終於拱手讓位給本地的鄉土文學,從此以後,本土文學成為台灣文壇的主流,一直到現在都還沒有改變。    …查看更多資訊
1 月 5
宋澤萊 喜歡 宋澤萊 的部落格文章 【題目】細讀林占梅《潛園琴餘草》裏的三十三首詩──並論田園文學時代的「安居英雄」與「優美的審美觀點」
2019 11 8 月
宋澤萊 的部落格文章

【題目】讀吳錦發短篇小說〈消失的男性〉──並論諷刺文學中英雄的死亡

【題目】讀吳錦發短篇小說〈消失的男性〉[1]──並論諷刺文學中英雄的死亡◎宋澤萊0、前言    這篇文章是用來討論80年代前半期吳錦發諷刺文學的內容與技法。    同時,我們由吳錦發的作品中,將看到戰後台灣諷刺文學大潮中,所普遍具有的「英學已死」的共同圖像。一、.1980年代前期台灣青年作家的躊躇、反省與前進    1979年的確是一個重要的年度。年底,美麗島事件爆發,震動了全島,也震動了整個文學界,敏銳的作家都在暗中感到,台灣正面對著巨變的未來,許多人開始思索:「好了,現在台灣人的政治菁英們都進入監牢了,那麼我們這些在監牢外的作家應該做些甚麼?!」    對於作家而言,這個變動馬上帶來一種尷尬,因為許多人心裡都知道,調整筆調的時候到了,但短期之內沒有人能知道正確的筆調是甚麼,大家知道必須努力去摸索與嘗試,但是摸索與嘗試實際上是一種冒險。   …查看更多資訊
2019 1 8 月
宋澤萊 的部落格文章
2019 19 7 月

宋澤萊的部落格

【題目】資本主義是甚麼?

於 2020 七月 30 的 1:06pm 張貼 0 個意見

【題目】資本主義是甚麼?

通過 吉姆·查普洛

 審核人 瑪格麗塔·鄭 

 202046日更新

目錄:

繼續

【題目】折斷桑德斯的左翼:不被大部分美國人接受的「美國社會主義」

於 2020 七月 30 的 1:00pm 張貼 0 個意見

【題目】折斷桑德斯的左翼:不被大部分美國人接受的「美國社會主義」

2020/03/18 麥傑爾】

2020美國總統大選,民主黨黨內初選最後大勢抵定事由「老喬」對上「老桑」,但看起來拜登(Joe Biden)已經勝券在握。

2020年美國總統大選,一度擁擠的民主黨戰場上,經過每場辯論會及各州初選機制不斷淘洗篩選,在…

繼續

【題目】讀林梵最後的一本詩集《日光與黑潮》 ──並論公元2000年後台灣新浪漫文學與壯美詩風

於 2020 四月 10 的 12:30pm 張貼 0 個意見

【題目】讀林梵最後的一本詩集《日光與黑潮》[1]

──並論公元2000年後台灣新浪漫文學與壯美詩風

◎宋澤萊

0.前言:

這篇文章主要是用來介紹詩人林梵最後一本詩集《日光與黑潮》的文章。不過筆者也回溯了他從前所寫的6本詩集,做了介紹。所以這篇文章算是詩人林梵一生所有詩作的簡介。

1、有著正面力量的一本詩集

   …

繼續

【題目】讀王拓的短篇小說〈墳地鐘聲〉──並論台灣70年代早發的譴責文學

於 2020 二月 3 的 12:51pm 張貼 0 個意見

【題目】讀王拓的短篇小說〈墳地鐘聲〉[1]

──並論台灣70年代早發的譴責文學

◎宋澤萊

0.
前言:

  
這篇文章是用來分析、討論王拓1971年所寫的短篇小說〈墳地鐘聲〉的文章。

   筆者認為〈墳地鐘聲〉台灣文壇早發的譴責小說,是戰後諷刺文學大潮所突變產生的一篇小說。到了1980年代,這種譴責小說已經遍及文壇。

  …

繼續

【題目】讀向陽70年代後半、80年代前半所寫的6首台語詩 ──並論諷刺文學時代中的小人物書寫

於 2019 九月 5 的 3:00pm 張貼 0 個意見

【題目】讀向陽70年代後半、80年代前半所寫的6首台語詩

──並論諷刺文學時代中的小人物書寫

◎宋澤萊

0.前言

    這篇文章主要是用來談論向陽在9年裏所寫的台語詩作,以及這些詩作在台灣文學史裡的重要性。

    我們也附帶會談到向陽29年裡所寫的北京語詩,做為瞭解他創作台語詩的一個背景。

    其實這是一篇全面介紹向陽一生詩作的文章。

一、兩個向陽

   …

繼續

評論牆 (1 篇評論)

宋澤萊 在 2009 十月 3 的 12:50pm 說...
評林央敏有趣的台語黑色幽默劇本〈還鄉斷悲腸〉
◎宋澤萊

林央敏最近出版了《斷悲腸》劇本集,當中有一齣劇本就叫做〈還鄉斷悲腸〉,發表於2007年。從這個劇本的名稱來看,它應該是一齣悲劇,但是出乎我們的意料之外,它是一個諷刺劇,而且是屬於黑色幽默的那種諷刺劇。

故事書寫了幾個被拘禁在陰司地府裡的台灣人鬼魂的故事,這幾個鬼魂顯然是以前在陽間犯了若干過錯,所以被處罰拘禁在那裡。不過,經過無數年,返回陽間探親一天的日子到了。因為不只一個人還鄉,所以他們可以結伴而行。顏正堂﹝死於日治時代台南人﹞、古憲光﹝死於大清時代鹿港人﹞、潘順﹝死於清康雍乾時代目加溜灣的熟番﹞、蔡萬泉﹝與顏正堂的背景相同﹞這幾個人隨著劇情相繼出場,在返鄉的過程中逐一碰面認識。
但是在這段回鄉的過程中,最令人想不通的是他們沿路聽到從台灣回到地府的鬼魂吟唱「勸君莫還鄉」的歌詞,那些回到台灣尋親後一路回到地府的鬼魂都覺得地府比台灣要更好,寧願被拘禁在地府。
他們感到莫名其妙,因為探親是多麼高興的事啊,豈有勸人不要回鄉的道理。
這個原因後來突然被揭開了,原來他們各自回到他們的台灣故鄉和祖厝後,才發現所有的事情都已經是人面桃花了。除了景物變遷難以辨識故鄉以外,最糟糕的就是聽不懂後代所說的北京語,除了通曉一些些北京話的顏正堂還可以替他們略做翻譯以外,他們根本無計可施。最慘的是蔡萬泉遇到自殺死亡的孫女,根本無法與她溝通,陰間裡祖孫兩人成為相隔於兩個世界的人,中間溝通的橋樑完全被阻斷了。
這次還鄉,由於台灣人都不會說台語了,他們大多數人根本無法打聽到他們的子孫做了什麼,現況又是什麼,台灣簡直是比地府還要陌生化的異鄉,最起碼在地府裡都還可以找到幾個用台語說話的鬼魂。
他們來去匆匆,忙碌了一整天,結果是一無所獲。

這齣戲顯然是站在維護母語的立場,諷刺當前獨尊北京語的荒謬處境,但是劇本的成功並不單獨來自於這種諷刺,因為當前已經有太多的文學作品都做出了這個諷刺。我認為它成功的地方仍然在於劇本本身的因素,約有底下幾個:

首先是場景的描述。這個劇本是從陰間行走到陽間的,所以作者必須經營出一番走過陰間的景象。在世界的文學家中,不乏有書寫陰間的文豪,比如但丁就是很傑出的一位,他《神曲》裡的地獄描述可以看成是聖經的補充﹝因為聖經很少有地獄的描寫﹞。林央敏為我們描述了地府與陽間的那一段通路和行程,有地獄廣場、有泥濘小路、有森林、有深谷、有陡峭的崖壁、有高山、有天空,在角色的獨白中景色歷歷如繪、栩栩如生,加深了劇本的氣氛,看著劇本,我們讀者也宛如歷經了一場返陽之旅。我見過當前的許多劇本,對於場景的描寫,很少有林央敏這種功力的,這大概要歸功林央敏是小說家的緣故。
不過,我們必須注意到,這些場景如果實際上要在舞台佈置,必然要花一番功夫,因為林央敏的場景描述是小說性的﹝林央敏說這個劇本是劇本小說﹞,我認為舞台很難完全經營出劇本所描述的效果。
雖然如此,場景描述確實非常成功,異於一般的劇本。

再者是人物。為了蓋含整個台灣北、中、南各個區域以及三百年的歷史,這個劇本創造出來的人物不少,皆各自代表了一個地區、一個時代。他們的特色和屬性都沒有彼此混淆。整個劇本的人物都非常和諧,彼此沒有鬥爭或爭論,因為這個劇本不是用來顯示他們的爭鬥,而是讓他們成為一體,達到劇本所要達到的目的──為荒謬的台灣現況做見證。因此,這些人物可以合起來成為一個人,這個人又代表台灣所有使用母語的人。他們實際上都是小說家佛斯特﹝E.M.Forster,1879-1970﹞所說的扁平的人物,也就是一個個樣板,一個個臉譜,是作者特別雕刻出來,有代表性的那種人。 由於這些人物的和諧性,因此,劇本裡的語言就充滿情趣﹝林央敏從大學時代所寫的浪漫傳奇劇開始,就以有趣的對話取勝﹞,我們唸著劇本,就被裡面流利有趣的對話吸引住了。

再者是劇情動作﹝也就是情節﹞。由於劇本在剛開始不久就安排了一個疑點,也就是囘台灣的這些鬼魂常聽到「莫囘鄉」的詩句,為什麼有人這麼勸告?由於有這個懸疑,以後所有劇本的動作都朝著解開這個謎語進行。整個劇本充滿了動作,也就是無數的情節,大抵都為這個謎語而展開,步步推進。這個劇本和偏激的現代劇不一樣,它不是自言自語的,也不是不言不語的,它有動作,有精彩的對談,一直都維持動感,以開頭、中間、結尾,構成一種完整性。亞里斯多德的《詩學》曾提到劇本的完整說:「所謂完整,指事有頭、有身、有尾。」這個劇本就有亞里斯多德所說的這個優點。
那麼,這個劇本的動作﹝也就是情節﹞又在哪裡顯現它的力量呢?就在突然「被發現」的那個地方。林央敏這個劇本的力量在於最後這些台灣人發現﹝觀眾同時也發現﹞,祖先聽不懂子孫所說的話的時候,顯現了力量。我們恍然大悟,原來如此,這就是有人勸告台灣鬼魂「莫囘鄉」的原因之所在,我們由不知道突然知道了,劇情也在這裡達到高潮。這個安排是非常成功的,也是極其必要的,也深合亞里斯多的戲劇原理,亞里斯多德在《詩學》如是說:「發現,如字義所表示,是從不知到知的轉變……發現與突轉同時出現的時候,能引起憐憫或恐懼之情。」當然,在這裡,因為這個劇本是諷刺劇,不是亞里斯多德的悲劇,所以引起的情感應該是驚訝不止或突梯荒謬的感覺。

由於「場景」「人物」「動作﹝情節﹞」都很成功,這個劇本當然就是成功的。

最後,我們回到「諷刺劇」這個劇本的文學類型來談。
加拿大籍最了不起的的文學理論家弗萊﹝Northrop Frye,1912-1991﹞曾說一個神話﹝也就是一個社會的演進階段﹞可以分成春、夏、秋、冬四個階段。在冬天這個階段是黑暗的階段,也是毀滅階段。神話會出現「惡勢力的的得勝、洪水、回到渾沌的狀態、英雄被打敗以及眾神毀滅的神話。從屬人物有食人妖魔和女巫。」 他並且說:「諷刺作品為其文學原型。」換句話說,諷刺文學就在這種社會階段中產生。
也因此,我們可以說,林央敏的這個劇本出現,就反映了我們的社會如今正走入了嚴酷的冬天階段。這時,文學上所描寫的主角已經不是英雄了,因為英雄已經死了,無可描述。文學所描繪的大地只是一片的洪荒,洪水橫流。出現的人物不是可愛的男女,而是一些食人妖魔或是害人的女巫。可歎的更是:春天看起來遙遙無期,而夏天、秋天早已成為回憶。
我們看到林央敏的這個劇本正是描述了這樣的洪荒大地,這個大地就是台灣人不會說台語的那個環境。而這裡所說的妖魔、女巫不是指地府裡的閻羅或鬼卒,也不是台灣人眾鬼魂,而是壓制著台灣本土語言的政治黨派﹝不管是哪個政黨﹞,那個黨派正是坐在這片洪荒大地上的魔鬼。
這個劇本同時不乏一些笑料,比如說還鄉時,故鄉在中國的鬼魂就走紅土路,故鄉在台灣的就走黃土路。不過,紅土路永遠都比黃土路好走,前者既平坦又廣闊,後者則是泥濘一片,一不小心就摔倒。路的好壞居然和語言的使用也有關係,這一點留待你的查考和閱讀。
總之,這個劇本是雙面刃的諷刺劇,一方面諷刺了台灣人麻木不仁,任由統治黨派百般擺佈;一方面也諷刺了外來執政者的殘暴,竟然將一個族群的語言活生生地摧毀殆盡,最後所得到的是一個鬼魂也不願回鄉的台灣島!

您必須是成員才能加評論!

加入 台文戰線聯盟

 
 
 

© 2020   Created by 胡長松.   管理小組

成員徽章  |  報告問題  |  服務條款